No início do séc.XX, as mulheres artistas colhiam já os benefícios por que outras mulheres tinham lutado no séc. XIX. Tiveram a possibilidade de estudar nas mesmas academias artísticas que os homens, puderam concorrer às mesmas bolsas de estudo, participar em aulas ao vivo, entrar em concursos e ganhar prêmios. Mais ainda, puderam apresentar o seu trabalho em exposições internacionais e vender em galerias, receberam encomendas e tomaram parte ativa na cena artística.

Gostaria de divulgar o pensamento de algumas de nossas melhores artistas plásticas da atualidade -

LOUISE BOURGEOIS -Escultora - Paris - "Sempre tive um fascínio pela agulha, pelo poder mágico da agulha. A agulha é usada para reparar o estragado. É um grito contra o esquecimento."

MARINA ABRAMOVIC -Arte Conceitual - Belgrado - "Manter o corpo e a alma juntos = permanecer vivo"

SONIA DELAUNAY - Pintora - Ucrânia - "Tenho tido três vidas: uma para o Robert, outra para o meu filho e netos, e outra, mais curta, para mim própria. Não me lamento por não ter me dedicado mais a mim. Não tive tempo."

VALIE EXPORT -Video maker - Austria - "Se as mulheres abandonarem os maridos e os filhos e a sociedade o tolerar tanto legal como socialmente, como no caso dos homens; se as mulheres conseguirem isso, desenvolverão uma criatividade fértil."

BARBARA HEPWORTH - Escultora - Inglaterra - "O escultor tem de procurar apaixonadamente o princípio subjacente à organização da massa e da tensão - o significado do gesto e a estrutura do ritmo."

HANNAH HOCH - pintura/escultura - Alemanha - "Gosto de eliminar os limites fixados que garantimos a nós próprios que os humanos gostam de traçar em torno do que quer que consigamos alcançar."

JENNY HOLZER - video maker - EUA - "Na última década, a arte mais ousada tem sido feita pelas mulheres. Em termos psicológicos, o seu trabalho é muito mais extremo que o dos homens."


Atualizada em: Wednesday, 09 April, 2008 - 13:20

---

MAGDALENA JETELOVÁ - instalação - Semily - "Acho importante despertar a atenção para o pensar e o fazer, bem como para o que acontece entre os dois, para a leveza e o peso, para a energia que oscila entre estes dois pólos, determinando o nosso pensamento e vida, para a energia oculta em toda a parte."

FRIDA KAHLO - Pintora - México - "A minha pintura não é revolucionária. Por que me hei de iludir a mim própria com o espírito combativo."

BARBARA KRUGER - Fotografa - EUA - "Fazer arte é tornar objetiva a experiência do mundo, transformando o fluxo dos movimentos em algo visual, textual ou musical. A arte cria uma espécie de comentário."

SHERRIE LEVINE - Escultora - EUA - "Tal como Brancusi, interessa-me o corpóreo e o sensual, mas também o imprevisível e o instável. Gosto da aura do acidental, tal como gosto da repetição, porque incluem uma sequência infinita de trocas e de encontros perdidos."

SHIRIN NESHAT - Fotógrafa - Irã - "Vejo o meu trabalho como uma excursão sobre o tópico do feminismo e do Islã contemporâneo - uma discussão que analisa determinados mitos e realidades no microscópio e chega à conclusão de que estes são muito mais complexos do que muitos pensavam."

YOKO ONO - Arte Conceitual - Japão - "A arte é uma ferramenta orientada de procedimento. Com a ajuda desta ferramente, podemos entender melhor a complexidade da vida."

PIPILOTTI RIST - video maker - Suiça - "Sem atender à tecnologia, corro para o sol no computador, e com a língua do meu cérebro, misturo as imagens em frente ou atrás das minhas pálpebras."

---

YOKO ONO - Arte Conceitual - Japão - "A arte é uma ferramenta orientada de procedimento. Com a ajuda desta ferramenta, podemos entender melhor a complexidade da vida." (erro aqui "ferramente")
Bom...
Não concordo muito, com estes planos de ver a arte, como parte feminina e parte masculina.
Creio num mundo masculino ou masculinizado e no papel da mulher, diante desta antropologia.
Vejo os artistas, sejam homens, mulheres, como seres e não como genero, diante da criação.
O próprio texto da Yoko, fala da vida, sem o genero ou sexualidade.

---

Oi, Delma. Paul Johnson diz que " a arte é uma resposta à procura de ordem, no Universo; elemento essencial da procura da felicidade e, portanto, instrumento último da felicidade humana" A ciência, também, é uma procura da ordem essencial à nossa felicidade, indistinguível, nesse aspecto, da arte. Entretanto, esta é criação e a ciência, descoberta. Enquanto criação, a arte tem o cunho pessoal do artista e a sua existência depende da existência deste; a ciência existe, independente, do artista. A arte deixa marcas e, por elas, reconhecemos o autor. Um abraço. Maria Antônia.

---

Olá Renato,

Também acho que a arte não tem divisões entre o masculino e o feminino.
Coloquei este tópico, justamente para aprofundarmos a diferença nos pensamentos, neste caso, das mulheres artistas contemporâneas.
Acho que o pensamento dos homens artistas já foi bastante divulgado por muitos séculos!

Obrigado pela sua presença! Seja bem-vindo!

abraços no seu coração!

---

Voltando ao tema,que exige uma análise profunda, pois a visão binária vem de longe, continuo com a visão atual de
Luciana Loponte:

" Não há necessariamente uma distinção estética entre as produções artísticas de mulheres e homens", afirma Luciana Grupelli Loponte, doutora em arte, gênero e educação do Departamento de Educação da Universidade de Santa Cruz do Sul. No lugar de uma sensibilidade inerente, haveria um conjunto de experiências vividas pelas mulheres que podem %3 ou não %3 aparecer em suas obras. Luciana assinala que os nus femininos aparecem, por exemplo, nas obras de Camille Claudel (1864-1943) e Susanne Valadon (1867-1938), de uma maneira muito diferente daquela como o olhar forjado num regime de visualidade masculino está habituado a ver. Mas não manifestam o feminino, obrigatoriamente. Susanne, em especial, era considerada pelos críticos como "a mais viril de todas as mulheres pintoras" e não endereçava a um suposto olhar controlador masculino suas representações de corpos femininos, que destacam gestos nada garbosos de mulheres comuns.
NO CINEMA - Novas expressões do feminino na cultura se tornaram possíveis, como também uma subversão no pensamento binário da diferença. Para Márcia Arán, efeitos dessa mudança podem ser observados em alguns filmes: Desde que "Otar Partiu", de Julie Bertucelli; 'Questão de Imagem", de Agnès Jaoui; procurar por uma "essência" feminina nas escritas ou uma suposta delicadeza e sensibilidade feminina em contraposição a uma racionalidade e objetividade masculinas faz cair num binarismo dicotômico perigoso, adverte Luciana Loponte. "Se seguíssemos essa busca, o que explicaria a autoria feminina de Mary Shelley do primeiro romance de horror de que se tem notícia, o famoso Frankenstein, de 1817?". E, assim, é um tema que sugere uma análise mais profunda e que envolve outros temas não menos importantes e, também, extremamente significantes. Maria Antônia.

.

---

Bom eu já acho que a arte masculina é diferente da feminina.
Por mais feminista q eu possa ser, e o sou, são dois Universos completamente diferentes, dois cérebros banhados, quimicamente (hormônios, etc), por substâncias muito diferentes, portanto funcionam diferente e se expressam de forma diferente.
Na arte não poderia ser de outra forma e a concepção, se não a criação, são diferentes, o que em nenhum momento trás demérito a um ou a outro.
Na segunda metade do sec. XX é muito grande a vontade de se igualarem homens e mulheres, talvez para que pudesse ser reconhecida a capacidade feminina q era muito negada. Para mim, essa negação de diferenças, foi o caminho errado e em todos os campos todos perdemos com isso.
Se cada artista, em cada período de sua vida, é influenciado pelo seu humor, pelo seu dia-a-dia, pelos contra tempos, etc, como negar a influência do sexo (e da sexualidade) no resultado final de uma obra de arte?
Quanto à tese de Luciane Laponte não a li inteira, mas me parece, mais uma vez, que a perseguição à igualdade está patente.

---

Olá Afonso,

Obrigado pela sua reflexão, anexo o pensamento de SUSAN ROTHENBERG - pintora - EUA

"Detestaria pensar que se pudesse entrar num espaço e identificar o sexo do pintor. Não devíamos realmente nos preocupar com o sexo de um pintor quando se olha para uma peça de arte".

abçs.

---

Ola Delma,eu amei topico,estou feliz encontrar voce sua boa ideia de arte diferentes dos outros,nao nos queremos,como somos assim por exemplo Sou deficiente auditiva tem complexo inferior os outros,meu esposo e pastor psiguiatrico e terapeuta me ajudou ser mulher feliz,ele diz para mim fazer o que eu quero ,quero ser empresaria,artista plastica sou pastora das criancas estrageiras sou pastora gosto de ajudar os outros surdos,cegos e paralisticos etc,eu amoo minha almas feridas...eu estou aqui moro com a minha famila abencoada,estou apredendo falar ingles e mimica americana...eu ainda nao descobrir na minha vida o que vai acontecer,eu espero que vou conseguir ajuda-los oi?abrasos Solange

---

Gosto do que a LYGIA FAGUNDES TELLES falou sobre a arte:
"A arte é uma busca e a marca constante dessa busca é a insatisfação. Na hora em que o artista botar a coroa de louros na cabeça e disser, estou satisfeito, nessa hora mesmo ele morreu como artista. Ou já estava morto antes. É preciso pesquisar, se aventurar por novos caminhos, desconfiar da "facilidade" com que as palavras se oferecem."

abraços à todos,
Larissa

Atualizada em: Thursday, 17 April, 2008 - 14:24

---